Είναι το Attack On Titan Manga καλύτερο από το Anime

Το εντυπωσιακό franchise Attack on Titan - το anime και το manga - πλησιάζουν στο αποκορύφωμά του.

Αλλά φυσικά, το manga έχει προχωρήσει μπροστά από το anime, από την άποψη του περιεχομένου, προσελκύοντας τους θαυμαστές του anime να πάρουν το ίδιο το μέσο, ​​ενώ άλλοι αναρωτιούνται αν το manga AOT είναι πραγματικά καλύτερο από το anime.

Θα ήθελα να πω, ως αναγνώστης manga και άπληστος θαυμαστής του anime, ο Hajime Isayama και το στούντιο κινουμένων σχεδίων (WIT Studio στο παρελθόν) γυαλίστηκαν τη σειρά και την έκαναν να λάμψει στις πτυχές που είχαν μεγαλύτερο έλεγχο.

Είτε πρόκειται για μορφή manga είτε σε οπτικοακουστική μορφή, η ομάδα πίσω από τη δημιουργία της άφησε ένα δροσερό αριστούργημα στο πέρασμά τους.

Δεν θα ήμουν έκπληκτος αν και τα δύο μέσα εκτιμήθηκαν έντονα για τη λαμπρότητα τους. Λοιπόν, εδώ, θα αφιερώσω λίγο χρόνο για να συζητήσω τα δυνατά σημεία και τις αξέχαστες σκηνές που έλαμψαν και στα δύο μέσα.

1. Σύντομη απάντηση

Το anime υπερέχει στην παροχή εκπληκτικών εικόνων, ενός όμορφου μουσικού σκορ και εξαιρετικής φωνής που ενεργεί για να συνοδεύει την αφήγησή του.

Ορισμένες σκηνές του anime έχουν μεγαλύτερο συναισθηματικό αντίκτυπο από ό, τι στο manga.

Ωστόσο, το manga ξεπερνά το anime από την άποψη της αφήγησης, των διαλόγων, της προβολής και της δημιουργίας χαρακτήρων. Και οι δύο παρέχουν μια διαφορετική εμπειρία και δίνουν αξία σε διαφορετικές πτυχές της ιστορίας.

2. Οι 5 σκηνές που λειτούργησαν καλύτερα στο Anime!

I. Η γυναικεία τιτάνα αποκάλυψε

Για πολλούς, η αποκάλυψη της ταυτότητας του Θηλυκού Τιτάνα ήταν σοκαριστική και για άλλους, ήταν προφανές. «Μοιάζουν το ίδιο!» είναι αυτό που φώναξαν.

Ωστόσο, κανένας από αυτούς δεν θα μπορούσε να αρνηθεί τη λαμπρότητα του τρόπου με τον οποίο ο Isayama χειρίζεται την αποκάλυψη. Το επεισόδιο ξεκινά με την Annie Leonhart να αναφέρει έντονα την πραγματική της ταυτότητα ως Θηλυκός Τιτάνας .

Άννι Λεόνχαρτ | Πηγή: Fandom

Ο Isayama δεν πηγαίνει εδώ για μια «δραματική αποκάλυψη» - τόσο το κοινό όσο και οι χαρακτήρες - μέχρι τότε, έχουν ήδη γνωρίσει την ταυτότητα της Annie. Η σημασία της αποκάλυψης έγκειται στη συναισθηματική επίδραση που έχει στους υπόλοιπους χαρακτήρες.

Η προδοσία είναι ένας πικρός σπόρος που δεν χωνεύεται ποτέ τόσο εντελώς και βλέπουμε τον Eren και το 104^ουτο σώμα των στρατιωτών παλεύει με την αποκάλυψη.

Το anime, ωστόσο, απεικονίζει τα συναισθήματα και τον δισταγμό τους πιο εύγλωττα από το manga . Προβάλλει σε μεγάλο βαθμό την ταυτότητα της Annie ως τυμπάνου στην αντίδραση των χαρακτήρων καθώς αναγκάζονται να πολεμήσουν τον φίλο τους .

Το manga ήταν λίγο λεπτό στην προσέγγισή του, χωρίς τον αντίκτυπο που έχει το anime. Διασκεδαστικό γεγονός, Το ανατριχιαστικό γέλιο της Annie αποκόπηκε από το manga, αλλά σίγουρα θέτει την τρομακτική σκηνή στο anime.

ΙΙ. Εσωτερική σύγκρουση και αποκάλυψη του Reiner And Berthold

Η αποκάλυψη του Reiner και του Bertholdt θα πρέπει σίγουρα να μπει στα Top 10 Anime Betrayals χωρίς ειρωνεία.

Μοιάζει πολύ με την αποκάλυψη της Άννι, η φύση του είναι αρκετά αντιμικρακτικός, αλλά ο Isayama καταφέρνει να κάνει αυτό το αντιμικρακτικό να αποκαλύψει ένα από τα πιο συγκλονιστικά και απροσδόκητα ποτέ.

Αυτό που κάνει την αποκάλυψη ακόμα πιο οδυνηρή και σπαρακτική είναι αυτή που ξεχωρίζει το anime. Hiroyuki Sawano's Βλέπετε το μεγάλο κορίτσι παίζει κατά τη διάρκεια του μονόλογου του Reiner και τις αναδρομές του χρόνου τους μαζί ως 104^ουCadet Corps - δεν μπορεί παρά να θρηνήσει για την απώλεια μιας φιλίας που λερώθηκε από προδοσία.

Reiner και Bertholdt | Πηγή: Fandom

Αλλά το πιο σημαντικό, ο φωνητικός ηθοποιός του Eren Yeager, Yuki Kaji, καρφώνει τη σκηνή .

Καθώς ο Eren θυμίζει τους χρόνους με τον Reiner και τον Bertholdt, ρίχνει μερικά δάκρυα και φωνάζει τρυφερά το όνομά τους - αλλά σε μια στιγμή, ο Eren ξεπερνιέται από τον πόνο και τον θυμό που φωνάζει, «Γαμώτο προδότες!» . Το εύρος φωνής του Yuki Kaji σε αυτήν την απλή πρόταση είναι εντυπωσιακή. Kudos σε αυτόν τον άντρα.

Η εσωτερική σύγκρουση του Reiner και του Bertholdt αποκαλύπτεται αρχικά στο μονόλογο του Reiner. Αλλά το anime επεκτείνεται σε αυτήν την εσωτερική σύγκρουση όταν βλέπουμε τη διαχωρισμένη διαταραχή της προσωπικότητας του Reiner να αρχίζει να διαμορφώνεται ειδικά κατά τη σκηνή του θανάτου του Marco.

Οι φωνητικοί ηθοποιοί τους - η Yoshimasa Hosoya (Reiner) και η Tomohisa Hashizume (Bertholdt) ζωντανεύουν πραγματικά την τραγική - σχεδόν αξιολύπητη - κατάσταση στην οποία βρίσκονται, κάνοντας τον πόνο και τα δάκρυά τους ωμά .

III. Η αγάπη μεταξύ της Christa και του Ymir

Ενώ και τα δύο μέσα υποδηλώνουν έντονα τους ρομαντικούς τόνους του δεσμού τους, το anime κάνει καλύτερη δουλειά στο να πείσει το κοινό για την ισχυρή σύνδεση μεταξύ των δύο.

Η δεύτερη σεζόν του anime δίνει έμφαση στη σχέση μεταξύ Ymir και Christa επιτρέποντας στο κοινό να επενδύσει σε αυτά.

Οι ηθοποιοί - Saki Fujita και Shiori Mikami αντιστοίχως - κάνουν υπέροχη δουλειά στο να δημιουργήσουν την ωμή αλλά τρυφερή αγάπη μεταξύ των δύο.

Όλη η σεζόν επιτρέπει στο κοινό να τους παρακολουθεί να αυξάνεται ο δεσμός και να έχει ισχυρό αντίκτυπο επίσης. Είναι αυτή η σεζόν που επιτρέπει στη μία σκηνή του Ymir και της Christa στη σεζόν 3 να γεμίζει με συγκίνηση.

Υπονοείται ότι ο Ymir πέθανε αφού τρώγεται από τον σημερινό Jaw Titan, αλλά αφήνει ένα γράμμα για την Christa, τώρα Historia, τραβώντας τις καρδιές μας.

Το γράμμα και η ιστορία τους στο anime παρέχει το πλαίσιο για την ανάπτυξη των χαρακτήρων της Historia και την απόφασή της να γίνει «Queen Historia».

IV. Η Σουκιδική χρέωση του Έρβιν

Για να είμαστε δίκαιοι, τα περισσότερα από τα σχέδια του Erwin είναι αρκετά αυτοκτονικά, επομένως θα διευκρινίσω, αναφερόμαστε στην τελική κατηγορία του Erwin εναντίον του Beast Titan που οδήγησε στη βίαιη σφαγή του σώματος ερευνών.

Τώρα, ως αναγνώστης manga, θα ήθελα να πω, αυτή η σκηνή ήταν αρκετά καταπληκτική στο ίδιο το manga. Ωστόσο, το anime κατάφερε να το κάνει πιο συναισθηματικό μέσω της φωνητικής δράσης, της κατεύθυνσης και της φωνής .

Έρβιν | Πηγή: Fandom

Η συνομιλία μεταξύ Erwin και Levi πριν από την κατηγορία όπου μαθαίνουμε ότι ο Erwin εγκαταλείπει τα όνειρά του είναι αυτό που κάνει το τέλος αυτού του σύνθετου χαρακτήρα τόσο λυπηρό.

Καθώς το Σώμα Ερευνών βγαίνει στη φλόγα της δόξας, βλέπουμε τους φοβισμένους στρατιώτες να συντρίβονται από τους βράχους που πέφτουν από τον Τιτάνα. Η φωνή του Έρβιν, αντιθέτως, αντιπροσωπεύει τη χαλυβουργική αποφασιστικότητα που έχει στο πρόσωπο του θανάτου του .

Και ένα τέτοιο στοιχείο θα μπορούσε να μεταφερθεί μόνο μέσω της φωνητικής δράσης, της μουσικής, της κίνησης και της κατεύθυνσης. Το anime παίρνει σίγουρα αυτό.

V. Το Survey Corps See The Ocean

Το Survey Corps που βλέπει τον ωκεανό είναι πιθανώς μια από τις πιο όμορφες και εξίσου καταθλιπτικές σκηνές στο anime.

Το WIT Studio κάνει τα πάντα για να κάνει τη σκηνή όσο πιο αιθέρια γίνεται και να μην ψέμα, η σκηνή είναι μαγευτική ! Το να βλέπεις την ήρεμη πλύση πάνω από το Survey Corps καθώς βλέπει μπροστά τους ένα σύμβολο ελπίδας είναι πολύ συγκινητικό.

Attack on Titan Season 3 - Ο Ωκεανός του Eren See

Αλλά δεν θα ήταν η ιστορία του Ισαγιάμα αν δεν το πήρε από λίγα δευτερόλεπτα. Καθώς βλέπουμε τον Armin να εκφράζει την ευχαρίστησή του για τον ωκεανό, ο Eren διακόπτει τη σκέψη του με ξηρό τόνο.

Ρωτάει αν θα είναι πραγματικά ελεύθεροι εάν σκοτώσουν όλους στην άλλη πλευρά .

Η αστρική κινούμενη εικόνα, η μουσική υπόκρουση - το T-KT του Hiroyuki Sawano μαζί με τον ήχο των κυμάτων - και η φωνή του Yuki Kaji κάνει τον υποβλητικό αντίκτυπο της σκηνής δέκα φορές από το manga .

Με αυτό ακριβώς, υπονοείται ότι μόλις επιστρέψει η παράσταση, δεν θα ήταν πια το ίδιο.

3. Μπορείτε να καταλάβετε τώρα τα δυνατά σημεία του Anime;

Το anime είναι ένας συνδυασμός του εξαιρετική φωνητική ηχογράφηση, ακατέργαστα αλλά και υψηλής ποιότητας κινούμενα σχέδια του WIT Studio και το όμορφο μουσικό σκορ του Hiroyuki Sawano .

Αυτό βοηθά στην ενίσχυση συναισθηματικών σκηνών και δραματικών σκηνών στο anime. Η δύναμή του είναι το συναισθηματική επίδραση έχει στο κοινό.

4. Οι 5 πτυχές που ήταν καλύτερες στο Manga!

Ι. Επίθεση στο Worldbuilding του Τιτάνα

Το παγκόσμιο κτίριο στο anime και το manga δεν είναι διαφορετικά, καθαυτή . Ωστόσο, ο αντίκτυπός τους είναι. Θυμάμαι ακόμα την αρχική αντίδραση των ανθρώπων στην πρώτη σεζόν του Attack on Titan.

Οι απόψεις ήταν εξαιρετικά πολωμένες - είτε αγαπούσαν τη συγκίνηση είτε την αγνόησαν ως «shounen trash». Είναι αρκετά προφανές ότι αν σκεφτείς ότι το Attack on Titan shounen τότε ξεκάθαρα οι περιπλοκές της πλοκής δεν είχαν καταγραφεί στο μυαλό σου.

Αλλά κανείς δεν φταίει, το anime είναι πιο γρήγορο, οπότε είναι πιο δύσκολο να κατανοήσουμε την περίπλοκη πολιτική που βασίζεται στη σειρά ενώ το παρακολουθείτε.

Επίθεση στον Τιτάνα | Πηγή: Fandom

Είναι πιο εύκολο να ξαναδιαβάσετε και να αναλύσετε ένα manga, καθώς δεν κινείται σε μια ροή που υπαγορεύεται από το στούντιο - εξαρτάται από το στυλ ανάγνωσής σας.

Ως εκ τούτου, Οι έννοιες του παγκόσμιου κτιρίου του AOT είναι σίγουρα ευκολότερο να κατανοηθούν, διαβάζοντας το manga που μας βοηθά επίσης να κατανοήσουμε τα υποκείμενα ηθικά και πολιτικά θέματα της ιστορίας.

Αυτές οι λεπτομέρειες είναι ζωτικής σημασίας καθώς παρέχουν πλαίσιο για τα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα στο τελικό τόξο αυτήν τη στιγμή.

ΙΙ. Οι προσωπικότητες του κύριου τρίο

Έτσι, ο σκοπός του anime είναι να τραβήξετε την προσοχή το συντομότερο δυνατό. Για το οποίο, είναι πιθανό ότι το στούντιο προσπάθησε να ξεπεράσει την πολυπλοκότητα των προσωπικοτήτων του κύριου τρίο .

Ο Έρεν βγήκε ως ένας ακανόνιστος «τυπικός» πρωταγωνιστής του shounen, ο Mikasa ο συναισθηματικός και ιδεολογικός badass και ο Armin, ο πάντα τόσο δειλός και ανασφαλής χαρακτήρας.

Ωστόσο, Το manga παρέχει σε αυτούς τους χαρακτήρες το δωμάτιό τους να είναι πραγματικό και να μεγαλώνει . Ο Eren είναι πολύ πιο λογικός από ότι ήταν στο anime.

Δεν λέω ότι δεν ήταν δυνατός, αλλά δεν ήταν τόσο ηλίθιος που είχε μόνο ένα μονοπάτι.

Armin, Mikasa και Eren | Πηγή: Fandom

Η συναισθηματική του κατάρρευση στο πρώτο μέρος της σεζόν 3 αποτελεί έκπληξη για τους ανθρώπους, ωστόσο, στο manga, είναι πιο ξεκάθαρο πόσο ανασφαλής είναι ο Eren και η αγάπη που φέρνει για τους στενούς του .

δημιουργικοί τρόποι για να καλύψετε μια τρύπα στον τοίχο

Ενώ η ανεξαρτησία της Mikasa από τον Eren είναι η ανάπτυξη του χαρακτήρα της, είναι λιγότερο εμμονή στο manga. Αλληλεπιδρά με άλλους ανθρώπους και είναι πιθανώς ένας από τους πιο ευγενικούς ανθρώπους στο manga (παρόλο που δεν είναι τόσο ανοιχτός).

Εάν παρατηρήσετε προσεκτικά τα πάνελ, μεγάλο μέρος της εστίασης της Isayama είναι η αντίδραση της Mikasa στα πράγματα - η ανησυχία της για τους ανθρώπους γύρω της ειδικά . Σίγουρα φωνάζει τον Έρεν πολύ λιγότερο στο manga.

Και τέλος, Άρμιν. Δεν είναι τόσο υποτακτικός όσο φτιάχτηκε στο anime. Οδήγησε από τις ανασφάλειες του, ωστόσο, ο Άρμιν μιλάει στις πιο δύσκολες στιγμές .

Ακόμα κι ενώ ξυλοκοπήθηκε από εκφοβιστές, ο Armin καταφέρνει να σταθεί στο έδαφος του λέγοντας ότι ο νταής δεν μπορούσε να τον αποδείξει λάθος και γι 'αυτό χρησιμοποίησε τις γροθιές του. Δείχνει ότι ο Armin μπορεί να είναι πραγματικά τολμηρός.

III. Το παρελθόν της ιστορίας

Ιστορικό Reiss | Πηγή: Fandom

Όπως αναφέρεται για το παγκόσμιο κτίριο, το παρελθόν της Historia περιέχει πολλές πληροφορίες! Πιστέψτε με, μερικές φορές, θα έπρεπε είτε να ξαναδιαβάσω τα κεφάλαια είτε να κάνω ένα διάλειμμα για να αφήσω αποτελεσματικά τις πληροφορίες να εγγραφούν στο μυαλό μου.

Οι ιστορίες του Isayama είναι ισχυρές με πληροφορίες, έξυπνα τοποθετημένα πάνελ και πολλές προβολές. Αυτά τα στοιχεία των ιστοριών του αναγκάζουν τους αναγνώστες να ξαναδιαβάσουν το manga για να κατανοήσουν καλύτερα την ιστορία.

Τέτοιες πτυχές της αφήγησής του ξεχωρίζουν στο anime, φυσικά λόγω χρονικών περιορισμών και προγραμματισμού . Ενώ η Isayama δουλεύει με το στούντιο για να εισαγάγει τη γοητεία (foreshadowing), σίγουρα δεν είναι τόσο περίπλοκη όσο το manga.

Όλο το τόξο της ιστορίας του Historia και η οικογένεια Reiss αντιμετωπίζονται σωστά στο manga. Το anime συντομεύει μερικές από τις αναδρομές και αυξάνει το ρυθμό της ιστορίας, ενώ το manga παρέχει στην ιστορία το χώρο της για να ακολουθήσει την πορεία της.

Ιστορικό Reiss | Πηγή: Fandom

Η κακοποίηση της Historia στα χέρια της μητέρας της αντιμετωπίζεται με μεγαλύτερο αντίκτυπο και εστίαση . Αυτήν ζητήματα εγκατάλειψης είναι αυτό που την πλησιάζει στην οικογένεια Reiss και Η αγάπη της για τη Frieda Reiss κατανοείται καλύτερα μέσω των σκηνών που απεικονίζονται στο manga.

IV. Η ιστορία της Λέβι και του Κένυ

Η ιστορία της φυλής Ackerman αποκαλύπτεται στο manga. Γεμάτη με πολλές πληροφορίες σχετικά με την πολιτική που υπήρχε στην εποχή του Kenny, το manga κάνει καλύτερη δουλειά για να μεταφέρει το σενάριο από το anime.

Η περίπλοκη σχέση του Levi και του Kenny και τα συναισθήματα του Kenny που τον εγκατέλειψαν είναι πιο ξεκάθαρα στο manga . Ο Kenny είναι ένας από τους πιο ενδιαφέροντες χαρακτήρες στο τόξο και το manga εξηγεί πραγματικά τη σκιά του γκρι που τον χρωματίζει.

Η ιστορία τους και η δύναμη των Ackermans είναι πιο ολοκληρωμένες στο manga. Η συνομιλία μεταξύ του Kenny και του πατέρα του υπαινίσσεται επίσης έναν σύνδεσμο με τον πατέρα του Mikasa που ήταν Ackerman.

Levi και Kenny | Πηγή: Fandom

Ο ρόλος των Ackermans στην αντίσταση στη θέληση του Βασιλιά και αυτό που εκπροσωπούσαν έχει πιο νόημα στο manga από το anime .

Το anime το χαιρετίζει ως απάντηση στο 'Γι 'αυτό η Mikasa και ο Levi είναι τόσο θεός!' αλλά το η αποκάλυψη της ιστορίας τους έχει μεγαλύτερη σημασία .

Το κυνήγι της φυλής του Ackerman είναι μια υπενθύμιση της δικτατορικής μοναρχίας που η Reiss ηγείται υπό τη θέληση του βασιλιά Fritz.

Το παρελθόν του V. Grisha

Προσωπικά, ήμουν λίγο απογοητευμένος με το πώς έσπασε το παρελθόν της Γκρίσα στο anime, επειδή το manga κάνει μια υπέροχη δουλειά για να απεικονίσει τη σκληρή φύση του κόσμου. Οι αναδρομές του Grisha και ο μονόλογός του έχουν μια εξαντλητική ποσότητα πληροφοριών .

Αλλά, φυσικά, τα οπτικά και ο ήχος του anime είδους αφαιρούν την προσοχή από αυτά που λέγονται. Οι διάλογοι είναι εξαιρετικά σημαντικοί στο Attack on Titan .

Προβλέπουν κάτι ή παρέχουν καλύτερο πλαίσιο για τα γεγονότα που συμβαίνουν.

Η Grisha Yeager τρώει Frieda | Πηγή: Fandom

Το anime χρησιμοποιεί μια πιο απλοποιημένη γλώσσα για να διευκολύνει την κατανόηση οι μεταφράσεις που χρησιμοποιούνται στο manga είναι τόσο καλά που σας παροτρύνουν να διαβάσετε περαιτέρω.

ο τα σχέδια του παρελθόντος της Γκρίσα και η τραγωδία που συνδέεται με αυτό αντιπροσωπεύουν πραγματικά το στυλ σχεδίασης του Ισαγιάμα. Είναι τραχύ, ωμό και επιβλητικό .

Υπάρχει ένα συγκεκριμένο πάνελ των ματιών της Grisha μετά το θάνατο της αδελφής του Faye που στοιχειώνει. Μιλά πραγματικά για την απόγνωση που νιώθει.

Και σε μια ιστορία όπως το Attack on Titan, είναι πολύ σημαντικό να προσέχετε τα εσωτερικά συναισθήματα κάθε ατόμου. Ο Hajime Isayama τους παίζει πολύ καλά και η ίδια η ιστορία είναι μια σύγκρουση που προκύπτει από αυτό.

5. Τι κάνει το Manga να λάμπει, ρωτάτε;

Έτσι, όταν πρόκειται για τη μεταφορά του θέματα της ιστορίας, το ιστορικό της και η ολοκλήρωση των χαρακτήρων της - το manga κάνει εξαιρετική δουλειά.

Σας βοηθά να διευκολύνετε την ιστορία αλλά και να σας επηρεάζει. Τα σχέδια του Isayama ήταν αρκετά χαμηλά στην αρχή, αλλά με τα χρόνια, έχει βελτιωθεί σημαντικά.

Επίθεση στον Τιτάνα | Πηγή: Fandom

Του διάταξη των πάνελ, εστίαση σε χαρακτήρες και τους διαλόγους πραγματικά δημιουργεί μια εντύπωση ρεαλισμού σε αυτόν τον φανταστικό κόσμο.

Μερικά από τα πάνελ είναι εκπληκτικά συναρπαστικά και ελπίζω ότι το MAPPA Studio κάνει εξαιρετική δουλειά για να μιμηθεί αυτό που κάνει.

6. Σχετικά με το Attack on Titan

Το Attack on Titan είναι μια ιαπωνική σειρά manga γραμμένη και εικονογραφημένη από τον Hajime Isayama. Η Kodansha το δημοσιεύει στο περιοδικό Bessatsu Shonen.

Το manga ξεκίνησε τη σειριοποίηση στις 9 Σεπτεμβρίου 2009 και συνεχίζει μέχρι σήμερα με 30 μορφές tankōbom.

Η επίθεση στον Τιτάνα ακολουθεί την ανθρωπότητα που εγκαθίσταται μέσα σε τρία ομόκεντρα τείχη για να προστατευθούν από τους τρομακτικούς τιτάνες που τους κυνηγούν.

Ο Eren Yeager είναι ένα νεαρό αγόρι που πιστεύει ότι μια εγκλωβισμένη ζωή είναι παρόμοια με εκείνη των βοοειδών και φιλοδοξεί να περάσει πέρα ​​από τα τείχη μια μέρα, όπως και οι ήρωες του, το Survey Corps Η εμφάνιση ενός θανατηφόρου Τιτάνα απελευθερώνει το χάος.